domingo, 28 de enero de 2007
En el Desierto de Su alma
aquel ave perdio su destino
crecio como ave de carroña
sin imaginar que ese no era su destino

Sobrevivio de las sobras
de aquellos que cuidaron de el
su naturaleza no le permitia
esperar la muerte de aquel
que se habria de comer

Y pasaron años antes de lograr
ver mas alla de lo que era
darse cuenta que no era como los demas
ser ave de carroña no estaba en su vivir
y debia alzar el vuelo si queria ser feliz

Una noche bajo el manto frio del desierto
comprendio que no podia mas seguir asi
no era buitre que degustara de matar para vivir
y observo por vez primera su grandeza
del brillo de sus alas y de su existir

El aguila abandono su pesadilla
de ser quien no era en aquel desierto
y volo hacia las montañas a favor del viento
acariciando nuevas alturas hacia su nuevo sentir

Dejo la carroña de lado y encontró en el cielo
ese sitio que se construye para vivir
no de muerte si no de vida
sin necesidad de destruir
Ó esperar que alguien caiga
y con ello ser feliz


fotos.miarroba.com

Publicado por BereAmada @ 19:58  | AMIGOS
Comentarios (0)  | Enviar
viernes, 19 de enero de 2007
fotos.miarroba.com

Mis inicios musicales se dieron a temprana hora, quizá no como músico propiamente, pero si en el sentido de cultivar en mi memoria toda esa música que desde siempre ha influido y que aun continuo escuchando. Era la década de los setenta cuando aun vivíamos en México D.F, recuerdo que uno de nuestros gustos, de mi hermano y mío (desde mis 5 a los 12 años) era escuchar la estación de radio AM 690 “La Pantera”, una estación por demás de rock and roll en ingles…. De ahí recuerdo rolas de Beatles, Rolling Stones, Janis, etc. e incluso música que comenzaba a dar paso a la música disco de los 80’s…. Además de la radio 690, mucha fue también la influencia directa de mi tío Paco Gómez, a quien debo agradecerle mi gusto por el canto nuevo, ya que el fue quien siempre nos hablo de músicos como Joan Manuel Serrat, y claro, también nos hablaba de la Bruja Cósmica (Janis Joplin), de los Rolling Stones, de Los Beatles de quienes hice un doctorado años después cuando fuimos pioneros y fundadores del club de los Beatles en Monterrey.

En 1982 recuerdo cuando salio el disco LP de los 20 grandes éxitos de los Beatles, para ese entonces ya teníamos varios LP’s de ellos en donde venían rolas como Let it be, yellow submarine, revolución, etc. No creo que exista nadie mas que haya puesto tantas veces ese disco de los 20 éxitos de Beatles como lo pusimos mi carnal y yo.

Cuando en 1983 llegamos a Cadereyta N.L. mi mayor decepción recuerdo fue que no se escuchaba “La Pantera” por mas vueltas que le di al sintonizador, pero fue gracias a esa búsqueda que encontré algunas otras opciones, tales como la Radio Kono, Stereo Rey, Stereo Clasic y quiza una mas que se me escape de la memoria.

En esos años míos de secundaria y preparatoria continuaban rondando en mi mente esas agrupaciones de rock de los 60’s, después conocí a The Doors, a los Credence, Led Zeppelín y muchos otras agrupaciones mas que fueron integrándose al arsenal musical de mi memoria

Fue mas o menos a finales de los ochenta cuando inicie la facultad, recuerdo que fue en la misma época en que comenzamos, mi hermano Salvador Valenzuela y yo, a ir sábado tras sábado al Club de los Beatles en Monterrey, primero fue en un local en Carlos Salazar, luego cerca del ITESM, después se traslado a la colonia Independencia, y ahí continuamos varios años. A las juntas del club asistíamos mucha gente, entre ellos estaban Carlos, Gerardo, Tijerina, Arturo y Julián Sánchez… Julián siempre llegaba con la guitarra acústica en mano, y de todos era esperado el momento en que llegara Julián para cantar algunas rolas, pero para mi además de las rolas, ese momento era esperado porque, casi al final de la reunión, a mi me gustaba pedirle prestada la guitarra y siempre le pedía que me enseñara algo, lo cual podía ir desde un acorde hasta un armónico o como se interpreta un calderón en la partitura, Julián desde que yo recuerdo siempre toco la guitarra excepcionalmente, él es músico de la Escuela Superior de Música y Danza de Monterrey, y claro otro de mis grandes gustos era pedirle a Julián que tocara algunas piezas clásicas que el se sabia. Poco tiempo después conseguí prestada una guitarra con un amigo de la Facultad, Jesús Álvarez, y en ella comencé a aprender, Julián, siempre compartido con sus conocimientos, nunca dudo cuando le pedí algunas partituras sencillas de guitarra clásica, las cuales me presto y además me enseño a leer nota, y esos 5 o 10 minutos finales de cada reunión del club de los Beatles, para mi se convirtieron, sábado tras sábado, en una enorme oportunidad para aprender a tocar la guitarra con mi primer maestro. Julián Sánchez.

Además de las piezas clásicas que Julián me enseñaba, me compre algunos cancioneros de los Beatles, que más que para aprenderme sus canciones de memoria, me sirvieron para comenzar a aprender acordes y melodías, obviamente más que conocidas.

Uno de esos tantos sábados, anunciaron por radio que se iba a proyectar una película de los Beatles en el Club, como era de esperar mucha gente que nunca había ido al club, ese día fueron, entre ellos se encontraba Isidro Mata quien de alguna manera en ese momento se nos hizo familiar ya que después nos enteramos, platicando con él, que trabajaba dando clases en un colegio de Cadereyta, intercambiamos teléfonos y direcciones y fue ahí donde comenzó una muy buena amistad que en ese momento no dimensionamos que fuera a ser de tanta influencia en nuestras vidas.

Comenzamos mi carnal y yo a frecuentarnos con “El Chilo”, así conocido en su casa, y fue él quien nos introdujo en la música del Jazz y el Blues, también escuchábamos a Crosby, Stills, Nash & Young, a Pink Floyd, King Crimson, Emerson, Lake and Palmer, algo de Rock Progresivo Italiano, John McLaughlin, Chick Corea, Thellonius Monk, Wes Montgomery, Ella Fitzgerald, Billie Holiday, etc….. Pero sobre todo el Blues, y afortunadamente El Chilo, también toca excelentemente bien la guitarra, y fue él precisamente quien me enseño a tocar Blues, me paso algunas escalas pentatonicas y de jazz, y a partir de esto, solo quedaba soltarse tocando la guitarra escuchando a músicos como Elmore James, Robert Johnson, John Mayall, Eric Clapton, B.B.King, Sonny Boy Williamson, Howlin’ Wolf, y un largo etc.

Fue con el Chilo que hicimos nuestra primera banda de autentico Blues, la cual nunca tuvo nombre, pero si fue una oportunidad de comenzar a tocar en publico en unas cuantas ocasiones.

Seguí practicando a fondo el blues entrelazado ahora con música de Beatles, de C,S,N & Y, de Pink Floyd, algunas canciones de ELP interpretadas por Greg Lake y continuaba con algunas piezas clásicas de las que me paso Julián.

Aun en la facultad fue ahí donde conocí a Salvador Aparicio con quien hice amistad, a pesar de las distancias tan grandes que en ese momento existían entre nosotros respecto a los gustos musicales, ya que a Chava solo le gustaba el Tri y una que otra banda de rock en español generalmente del D.F….. Y no fue, sino debido al blues que el Tri usaba en sus rolas, que encontramos algo en común. Así fue como le pase a Chava algunas de las escalas pentatonicas y de blues que me había pasado el Chilo para aprender a improvisar, y él me enseño a tocar la “Triste Canción” del Tri, y fue así como se formo el grupo La Basura Urbana, con el que concursamos en la Facultad de Química y ganamos el primer lugar y de ahí fuimos a tocar en el Aula Magna representando a la Facultad en donde no ganamos pero nos la pasamos muy bien.
Tiempo después, mi hermano yo comenzamos a buscar oportunidades para tocar Blues….. Tocamos él y yo (Bajo y Guitarra) en la Casa de la cultura de Monterrey en más de una ocasión y desde entonces fue que surgió el concepto de Black Blood Blues Band formada por mi carnal Salvador Valenzuela y yo…… Y hasta el día de hoy continua la banda tocando en distintos sitios, con distintos elementos complementarios y haciendo lo que musicalmente nos gusta hacer….. El Blues.
domingo, 07 de enero de 2007
NOMBRE REAL: JOHN McLAUGHLIN
NACIDO EN: YORKSHIRE (INGLATERRA)
FECHA NACIMIENTO: 1942. 4 ENERO
PAGINA WEB OFICIAL

fotos.miarroba.com



Guitarrista, pianista, sintetizador y compositor autodidacta, John McLaughlin, empezó su carrera muy joven, tocando a finales de los cincuenta con el grupo "Big Pete Deuchar and His Professors of Ragtime". A principios de los sesenta actuó con algunos de los músicos mas importantes de Rhythm and Blues británicos, como Graham Bond, Jack Bruce y Brian Auger.

Se interesó por el jazz y se enroló en el grupo del saxofonista, John Surman, trabajando junto a Dave Holland, Karl Berger y otros. Se trasladó a los Estados Unidos a principios de los años setenta y entró a formar parte del grupo "Lifetime" dirigido por el baterista, Tony Williams, que encontró en McLaughlin, el compañero de aventuras musicales ideal para realizar una mezcla de jazz y rock. Con "Lifetime" grabó dos álbumes muy importantes, el titulado "Turn It Over" (Verve, 1970) y "Emergency" (Verve, 1969), en los que demostró haber asimilado perfectamente el lenguaje de la nueva música. Gracias a la colaboración con Williams, McLaghlin, entró en contacto con Miles Davis, que por entonces estaba inmerso en sus experiencias eléctricas. De hecho, McLaughlin, participó en dos de los álbumes de culto de Miles de aquella época: "In A Silent Way" y "Bitches Brew".

Convertido al hinduismo, grabó en 1970 a su nombre el álbum que lo consagró definitivamente como un extraordinario guitarrista: "My Goal's Beyond", un disco que por medio de técnicas propias de la música india, intentó expresar su credo religioso. En 1971, fundó la "Mahavishnu Orchestra" otra vuelta de tuerca mas en la nueva concepción musical de McLaughlin. Entre los grandes discos que grabó en el seno de la "Mahavishnu" cabe citar, el extraordinario: "The Iner Mountain Flame" (Columbia, 1971), un disco considerado de los mejores en el terreno del rock progresivo y su fusión con el denominado, "Jazz eléctrico". Cuando la "Mahavishnu" se disolvió, McLaughlin, atravesó un periodo de crisis que se rompió cuando formó a finales de los años setenta, un grupo acústico junto a Chick Corea, Stanley Clarke, Tony Williams, Billy Cobham y Jack DeJohnette. Con ellos grabó un disco titulado: "Electric Guitarist" (Columbia, 1979) que marcó la vuelta del guitarrista a los ámbitos jazzisticos.

En los ochenta y noventa, McLaughlin, empezó a filtear con otras formas musicales participando en diferentes y fascinantes tríos de guitarra con el maestro de la guitarra flamenca, Paco de Lucía, con Larry Coryell o con, Al Di Meola. En todos sus proyectos, McLaughlin, ha dado muestras de una generosidad y una sinceridad muiscal extraordinaria, y sus proyectos y trabajos discográficos, son la prueba de su constante actitud creativa. McLaughlin, pasará a la historia, no solo como un gran guitarrista, sino alguien que hizo mucho bien con la fusión en el jazz.


Informacion obtenida en: http://www.apoloybaco.com
Publicado por mahavishnublues @ 12:16  | BIOGRAFIAS
Comentarios (0)  | Enviar
lunes, 01 de enero de 2007
fotos.miarroba.com


BUENO PRIMERO QUE NADA...
newyears

ESTUVE CHARLANDO CON EL MANUEL HACE UNOS DIAS Y SE ME OCURRIO PREGUNTARLE, OYE Y BUENO, A TODO ESTO COMO FUE QUE EMPEZASTE CON ESTO DE LA GUITARRA.. Y VAYA SORPRESA LA QUE ME LLEVE CUANDO ME DIJO QUE TODO HABIA EMPEZADO CUANDO EL TENIA APROX. 18 AÑOS..

SE REUNIA CON AMIGOS A ESUCHARLOS TOCAR Y CANTAR ROLAS DE LOS BEATLES Y SIENDO EL UN GRAN ADMIRADOR DEL CUARTETO DE LIVERPOOL PUES FUE COMO QUE MEDIO LE EMPEZARON A HORMIGUEAR LAS MANOS..

POCO A POCO Y PARA NO INVENTAR NOMBRES PORQUE LA NETA NO ME ACUERDO BIEN, ME CONTO QUE ALGUIEN LE EMPEZO A MOSTRAR EL BLUES, ES CIERTO QUE EL YA ESCUCHABA ALGO, PERO FUE ENTONCES CUANDO EL BLUES Y EL JAZZ EMPEZARON A TOMAR MAS FUERZA EN EL..

PROMETO QUE ESTE FIN DE SEMANA LO TORTURARE UN POCO MAS PA QUE ME CUENTE JAJAJAJAJAJAJA LO CUAL NO ES NECESARIO JEJEJE LA VERDAD ES QUE INTENTARE ARMAR ALGO ASI COMO UNA ENTREVISTA PARA PODER DARLE HONOR A QUIEN HONOR MERECE EN ESTO DE VALENZUELA...

LOS INVITO A QUE VISITEN SU OTRO ESPACIO EN BLOGGER..
http://mahavishnublues.blogspot.com

fotos.miarroba.com